histoire de la peinture (bouches du rhone)

Une histoire des mots dans les arts plastiques

Histoire - Civilisation, Peinture, Dessin - Collage, Conférence - Débat

Aix-en-Provence 13090

Le 17/11/2025

Agathe BASTIDE, Doctorat en arts plastiques. Poèmes figurés, enluminures, devises et inscriptions religieuses tissent un dialogue étroit entre l’écrit et le visuel. À la Renaissance, ce dialogue s’enrichit : les mots se font ornement, signe ou révélation, tandis que la signature de l’artiste émerge comme affirmation du statut du peintre et de son art. Cette conférence montrera comment, entre lettrines gothiques et cartouches renaissants, mots et images cohabitent en tension et reflètent les rapports hiérarchiques qui lient les arts du langage et la peinture.

Faire portrait

Histoire - Civilisation, Peinture

Venelles 13770

Le 20/11/2025

Quand le portrait en peinture et en photographie questionne les grandes notions de l’histoire de l’art. Le portrait traverse l’histoire de l’art occidental et s’affirme au XVIIe siècle en France comme un genre à part entière. Cette conférence propose une traversée du portrait dans l’histoire de l’art occidental, en s’appuyant sur l’analyse d’œuvres emblématiques, célèbres ou moins connues, pour interroger ce que signifie « faire un portrait » dans des contextes artistiques et culturels différents. Du masque funéraire romain au selfie contemporain, en passant par la peinture flamande du XVe siècle, par des autoportraits d’artistes ou par les débuts de la photographie, le portrait engage toujours une forme de dialogue entre le modèle, l’artiste et le spectateur, mais aussi entre le réel et l’image.

Conférence Van Gogh en Provence

Conférence - Débat, Peinture

Gardanne 13120

Le 18/11/2025

En février 1888, Vincent Van Gogh arrive en train à Arles convaincu que « l’avenir de l’art est dans le Midi ». En 15 mois passés dans la ville et ses alentours (Alpilles, Saintes-Maries), malgré la misère, l’incompréhension et la solitude, le séjour de Gauguin qui s’achève en drame, des accès hallucinatoires qui lui valent d’être interné à l’hôpital d’Arles, il a peint plus d’une centaine de toiles qui se révèleront parmi les plus marquantes de l’histoire de la peinture occidentale. Il les préparait par des dessins à l’encre, les expérimentait en séries thématiques : paysages, des vergers en fleurs aux moissons et vendanges, portraits, natures mortes, marines, vues urbaines, nocturnes, fêtes. Loin de Paris, s’émancipant de l’Impressionnisme, il dialogue avec l’art des estampes japonaises, ose des harmonies chromatiques fortes et des compositions inédites.

Une histoire des mots dans les arts plastiques

Musique classique, Sculpture

Aix-en-Provence 13090

Le 17/11/2025

Poèmes figurés, enluminures, devises et inscriptions religieuses tissent un dialogue étroit entre l’écrit et le visuel. À la Renaissance, ce dialogue s’enrichit : les mots se font ornement, signe ou révélation, tandis que la signature de l’artiste émerge comme affirmation du statut du peintre et de son art. Cette conférence montrera comment, entre lettrines gothiques et cartouches renaissants, mots et images cohabitent en tension et reflètent les rapports hiérarchiques qui lient les arts du langage et la peinture. Conférence animée par Agathe BASTIDE, Doctorat en arts plastiques.

CHICANOS, du muralisme mexicain au murs peints états-uniens

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Le 20/11/2025

Ce mouvement muraliste états-uniens est un tardif mais vibrant rejeton, qui reprend à sa manière la tradition du Muralisme Mexicain, incarné à partir de la Révolution mexicaine des années 1920, par les trois grands peintres, José Clemente Orozco, Diego Rivera et David Alfaro Siqueiros. A travers les photos qui seront présentées ici, résultant de longues années de reportage sur le terrain, l’art mural chicano, par définition éphémère puisque représenté sur des murs extérieurs, très souvent dans des quartiers modestes se veut le reflet de l’histoire et des espoirs d’une minorité défavorisée, dont les revendications se firent les plus fortes à l’époque de sa lutte pour le respect de ses droits civiques, comme l’avaient déjà fait les communautés noires sous la houlette de Martin Luther King.

Cezanne et la géologie

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Le 27/11/2025

La Montagne Sainte Victoire était l’un des sujets favori du peintre Paul Cezanne. Pour mieux la représenter, Cezanne s’est intéressé à son histoire et il disait : "J’ai besoin de connaître la géologie, comment Sainte Victoire s’enracine." Certaines étapes de la formation de la montagne Sainte Victoire sont visibles dans l’œuvre du peintre et nous pouvons, à travers ses tableaux, reconstituer l’histoire géologique de ce massif. Nous ferons également un état des lieux des connaissances géologiques à l’époque de Cezanne pour les comparer aux données actuelles.

Exposition Paméla et Imke Stotz

Peinture

Tarascon 13150

Du 27/06/2025 au 30/11/2025

À cette occasion, deux artistes peintres (Allemande et Ariégeoise) exposent leurs oeuvres au foyer du Théâtre Municipal jusqu’à la fin novembre. L'artiste allemande Imke Stotz nous présentera ses peintures colorées et dynamiques. Née en 1969, Imke Stotz a étudié l'architecture et travaille comme illustratrice indépendante, notamment pour plusieurs villes dont Elmshorn. Nous découvrirons également l’artiste Ariégeoise Paméla Amathieu, chacun de ses tableaux narre une histoire, dévoile un moment vécu, une tranche de vie, un paysage qu’elle aime. Elle adore peupler les magnifiques sites de sa région de personnages qui égayent et font vivre ces hauts lieux.

Les sculptrices marseillaises des XIXe et XXe siècles

Sculpture

Marseille 13000

Le 29/11/2025

Conférence et projection de Laurent Noet sur « Les sculptrices marseillaises des XIXe et XXe siècles ». Alors que de nombreuses Marseillaises s’adonnent à la peinture en dilettantes ou en professionnelles, peu s’essayent à la statuaire. Filles de sculpteurs ou demoiselles issues de l’élite phocéenne, elles se forment dans l’atelier paternel ou auprès d’un professeur particulier ; à partir de 1903, l’École municipale des Beaux-Arts de Marseille démocratise cet enseignement en ouvrant une classe pour les jeunes femmes. Les sculptrices marseillaises exposent alors dans les Salons locaux et parisiens, reçoivent des récompenses, des commandes publiques et des honneurs. Certaines conquièrent même le Grand Prix de Rome, le graal des artistes ! Oubliées – voire occultées – par l’Histoire de l’Art officielle, plusieurs de ces sculptrices sont aujourd’hui remises sur le devant de la scène grâce à la publication de Marseillaises. Le Dictionnaire (2025).

Toute l'histoire de la peinture

Musique, Peinture, Spectacle

Marseille 13000

Le 29/01/2026

Hector Obalk fait un stand’up en musique et en images sur l’histoire de la peinture occidentale, accompagné de ses musiciens et d’un écran géant projetant d’époustouflants détails. Ses performances ont déjà attiré plus de 160 000 spectateurs. Spectacle complet, visuellement sophistiqué, musical et drôlissime d’un expert original, passionné et pédagogue...sur la trame d’un mur de 1000 images, chaque show propose de visiter toute l’Histoire de la peinture, de Giotto à Yves Klein, et au-delà…

Séance 5. Boîtes de conserve

Exposition

Marseille 13000

Le 10/12/2025

Après avoir étudié le rôle des images sur les boîtes, on s’intéressera dans la quatrième session aux images produites dans et par des boîtes. Nous adopterons encore une démarche de longue durée, partant du XVe siècle pour aller jusqu’à nos jours. Une bonne partie de l’histoire de la peinture occidentale, depuis Alberti jusqu’à l’abstraction, depuis la camera obscura jusqu’aux maquettes de Poussin, est en effet une affaire de mises en boîte, et cela est encore plus évident avec la photographie et le cinéma. En faisant écho à l’exposition consacrée au Quichotte, en confrontant la grotte de Montesinos aux aquariums, aux caisses de plante, aux sténopés, aux daguerréotypes, on pourra ainsi s’interroger sur le rôle par la transparence et par l’ouverture des boîtes dans la production des images.

Exposition de peintures, sculptures et photographies Explosions Chromatiques

Sculpture, Peinture

La Ciotat 13600

Du 31/10/2025 au 13/12/2025

Les toiles de Serge Bidin se reconnaissent par leurs compositions audacieuses, où d’étonnants échassiers métalliques semblent s’élancer vers le ciel. À travers ces figures, l’artiste traduit l’âme maritime de La Ciotat. Il joue avec la matière et la patine du temps : textures rouillées, tons pourpres, éclats de lumière, comme un écho à l’histoire des anciens chantiers navals. Son univers est traversé de couleurs franches et contrastées – rouges intenses, verts profonds, jaunes lumineux et noirs profonds – qui insufflent à ses œuvres une énergie vibrante. Entre abstraction, silhouettes et personnages stylisés, Serge Bidin captive par la puissance visuelle et la vitalité de son expression picturale. Trois artistes invités viennent enrichir cette exposition : Yuna Club, photographe, explore les multiples facettes des arts visuels, entre architecture et graphisme. Par un travail subtil sur le flou, la lumière et les contrastes, elle transforme la réalité en visions poétiques et inattendues. Dov Bellity propose un univers éclectique, mêlant minimalisme, abstraction et art numérique. Il s’est notamment fait remarquer à La Ciotat en disséminant dans la ville une cinquantaine[...]

Looking for Richard - Rétrospective consacrée à l'architecte Richard England

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 20/10/2025 au 06/12/2025

Jusqu'au 6 décembre, l'Unité d'Habitation Le Corbusier à Marseille accueille "Looking for Richard" première rétrospective internationale consacrée au célèbre architecte maltais Richard England. Elle présente une sélection de dessins, d'enregistrements, d'écrits et de photographies, établissant un dialogue avec l'esprit du lieu et Le Corbusier. Comme le rappelle Edwin Heathcote, Richard England occupe une place à part dans l'histoire du modernisme méditerranéen. Son œuvre mêle les traditions maltaises à la mémoire de plusieurs siècles d'architecture : du vernaculaire au classique, en passant par les univers étranges, oniriques, picturaux et littéraires de De Chirico et Calvino. Sa pratique évoque celle de Le Corbusier, tant pour sa capacité à jouer avec la lumière méditerranéenne et les palettes chromatiques que pour son approche multidisciplinaire incluant la peinture, l'écriture et la sculpture. Le premier projet majeur d'England à Manikata (1962-1974) s'inspire notamment de la Chapelle de Ronchamp (1953-1955). Lancé à son retour d'un stage de 18 mois dans l'atelier de Gio Ponti à Milan, cet ouvrage résume déjà la relation syncrétique d'England avec l'architecture,[...]

Les forêts Cezanniennes vues par Miriam Hartmann

Peinture, Lecture - Conte - Poésie

Aix-en-Provence 13090

Du 22/05/2025 au 31/12/2025

Exposition des peintures récentes de Miriam Hartmann : les sous-bois, les rochers, la Sainte-Victoire… Forêts cezanniennes, quel regard demandent-elles aujourd’hui de la part de l’artiste ? Elle peint dans la nature, puis reprend ses souvenirs, ses sujets dans son atelier. Le chemin lui mène à l’abstraction, pourtant, rien n’est jamais acquis : "Il s’agit de donner une forme à l’invisible, de recevoir le langage de ces terres sauvages et d'être à l’écoute de la nature et de ses changements perpétuels. Pour sentir un lieu, je veux le peindre avec les yeux d’un amoureux." Aquarelles, dessins, peintures à l’huile ou aux pigments naturels, cette exposition à la Galerie À offre aux collectionneurs et aux amateurs de la peinture provençale contemporaine un accès au démarche de l’artiste qui travaille depuis des années dans les collines de la Sainte-Victoire. Dans le livre Cezanne à Château Noir, qui sera publié le 28 mai, un chapitre lui est consacré. Présentation et dédicace le 30 mai : Thierry Maugenest et William Drea Adams présenteront leur livre CEZANNE À CHÂTEAU NOIR - L’histoire d’une fascination, Éditions Hervé Chopin. Rendez-vous le vendredi 30 mai de 18 h à 20[...]

Exposition « Entre mer et lumière : Artistes provençaux à travers le temps » au Musée

Peinture, Exposition

Cassis 13260

Du 15/10/2025 au 14/02/2026

L’exposition d’hiver du Musée est dédiée à la richesse artistique de la Provence, terre d’inspiration et de création. Cette exposition conjointe réunit trois thématiques captivantes qui offrent une vision multiple et fascinante de la Provence. Patrice Léonard : de la Comex à la toile Le peintre et plongeur Patrice Léonard se distingue par ses œuvres marines, ses paysages et son goût prononcé pour l’aventure et la couleur. Christ Vivanti : l’Intemporalité de Cassis Les amateurs d’art seront également touchés par les toiles de Christ Vivanti, artiste peintre qui a consacré une large part de son œuvre à la vue du port de Cassis. Les Grands Peintres Provençaux : un voyage dans l’histoire de la région La troisième section de l’exposition rend hommage aux maîtres de l’art provençal. De Raphaël Ponson à Félix Ziem, en passant par Joseph Garibaldi, Édouard Crémieux, Marius Guindon, et bien d’autres ; ces peintres ont immortalisé la beauté des paysages de la région. Horaires du Musée : mercredi, jeudi, vendredi : 10h00-12h30 et 13h30-17h30. Samedi : 10h00-13h00. Entrée Libre

Claire Vasarely, une vie dans la couleur

Exposition, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation

Aix-en-Provence 13090

Du 14/06/2025 au 15/02/2026

Cette exposition d’envergure révèle un parcours artistique singulier, audacieux et polymorphe. Formée au Műhely de Budapest – souvent surnommé le "Bauhaus hongrois", Claire explore dès les années 1930 un large éventail de pratiques : peinture, arts décoratifs, dessin de mode, affiches publicitaires ou encore tapisseries. À travers cette exposition, c’est une figure essentielle de l’avant-garde hongroise et de la création féminine du XXe siècle qui est enfin mise en lumière. Organisée en partenariat avec le Musée Vasarely de Pécs (Hongrie), la rétrospective s’appuie sur des archives inédites et une sélection d’œuvres rares retraçant le parcours d’une artiste indépendante, libre et visionnaire. Commissaire d’exposition Valérie Da Costa, professeure d’histoire de l’art contemporain à l’Université Paris 8 Vincennes Saint Denis. Visites guidées tous les samedis à 11h. Nos médiateurs vous proposent une découverte de l’exposition tout en apportant des anecdotes.

Infiniment bleu. Arts décoratifs, peinture et mode au Château Borély

Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 07/03/2025 au 15/02/2026

Le nouvel accrochage du musée Borély autour de la couleur bleue présente un ensemble d’œuvres du Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, provenant de ses collections permanentes, parfois rarement exposées, ainsi que de celles du Musée Grobet-Labadié et du Musée des Beaux-Arts de Marseille. Ce focus permet d’évoquer l’importance du bleu, du XVIIIe siècle à nos jours, à travers de nombreux domaines où cette couleur et ses nuances apparaissent de manière incontournable : la faïence, les arts graphiques, les bijoux, la mode. En écho à l’infinie variété des bleus des modèles Haute Couture des collections du musée (Chanel, Schiaparelli, Lanvin, Courrèges, Alaïa, Cardin, Balenciaga, Guy Laroche, Azzaro…) présentées en deux temps pour des raisons de conservation, les créations récentes de labels marseillais ou plus largement méditerranéens, lauréats du Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée, offrent une lecture particulièrement riche de cette couleur qui reste indissociablement liée aux rivages de la mer et à l’histoire de la Méditerranée. Par le biais de la représentation qui en est faite dans la peinture, les arts décoratifs, la littérature ou le[...]

Regards d'un collectionneur - Collection Oscar Ghez

Exposition, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/11/2025 au 22/03/2026

Près de 60 chefs-d'œuvre issus de cette collection, aujourd’hui conservée au Musée du Petit Palais de Genève, qu’Oscar Ghez a fondé en 1968, seront réunis dans un parcours chronologique et thématique, retraçant l’évolution de la peinture française de la fin du XIXe siècle jusqu’aux avant-gardes du XXe siècle. Initiée dans les années 1950, la collection d’Oscar Ghez se distingue par des choix à contrecourant du goût de son temps. Visionnaire, il s’intéresse à des artistes alors peu considérés par le marché de l’époque et qui deviendront de grands noms de l’histoire de l’art tels que Gustave Caillebotte, Frédéric Bazille, Marie Bracquemond et Maximilien Luce. Grand amateur de figures et de portraits, il s’éloigne de la peinture de paysages, alors dominante dans les collections impressionnistes de cette période. Il accorde également une place de choix aux femmes artistes, largement représentées dans l’exposition. Cette exposition, dont le commissariat est assuré par Marina Ferretti, rend hommage à une collection singulière, façonnée par un amateur éclairé qui a su, avec intuition et exigence, déjouer les modes pour révéler des trajectoires artistiques majeures. Un parcours[...]

LUMA Arles / Exposition : Archives Hans Ulrich Obrist - Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! »

Peinture, Exposition

Arles 13200

Du 01/05/2025 au 10/05/2026

Née en 1919 dans le sud rural de l’Autriche, Lassnig mena une carrière de soixante-dix ans dans les domaines de la peinture, du dessin et du film d’animation. S’appuyant sur la relation profonde qui unissait Lassnig et le commissaire Hans Ulrich Obrist, cette présentation souhaite raviver l’attention portée par le public français à l’œuvre novatrice de l’artiste, laquelle a façonné l’histoire de l’art moderne et contemporain par le concept de conscience du corps (Körpergefühl) et son engagement féministe. Sa dernière exposition personnelle en France eut lieu en 1999 à Nantes, au Musée des Beaux-Arts de Nantes et au Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire. Dans les premières réalisations de Lassnig, les influences expressionnistes et surréalistes prédominent, suivies par celles de l’Art informel et de la Nouvelle Figuration. Ces mouvements ont nourri la démarche de Lassnig, fondée sur la représentation des sensations internes du corps plutôt que par l’apparence extérieure. Les couleurs y vibrent, et les figures jaillissent d’une compréhension du « micro-monde des millions de neurones », inatteignable par tout dispositif photographique. Considérée comme l’une[...]

Sur les traces des peintres de Provence - La Balade Cezanne

Atelier, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 02/07/2026 au 25/07/2026

L’Académie Paul Cezanne vous invite à peindre sur les lieux mêmes qui ont inspiré le maître : la montagne Sainte-Victoire, les Carrières de Bibémus, le Jas de Bouffan, ou encore l’Atelier des Lauves. Ces ateliers sont une véritable immersion artistique, où chaque chevalet devient une fenêtre ouverte sur l’histoire de l’art. Encadrés par des artistes passionnés, vous apprendrez à observer, composer et capter la lumière si chère aux impressionnistes et post-impressionnistes. Accessible à tous les niveaux : du débutant enthousiaste au peintre confirmé, chacun progresse à son rythme dans une atmosphère semi-privée, conviviale et bienveillante. Un cadre exceptionnel : la Provence des fontaines, des ruelles d’Aix et des paysages infinis, immortalisés par Cézanne et tant d’autres maîtres. Chaque atelier est aussi un moment de partage : pauses gourmandes, échanges entre participants, sourires complices devant une toile qui prend vie. Vous repartez avec vos propres œuvres, mais surtout avec une expérience inoubliable au cœur de la Provence éternelle. Venez poser vos pinceaux là où Cézanne a laissé son empreinte. La lumière est la même… il ne manque plus que votre regard.

Infiniment bleu. Arts décoratifs, peinture et mode au Château Borély

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 07/03/2025 au 01/03/2026

Le nouvel accrochage du musée Borély autour de la couleur bleue présente un ensemble d’œuvres du Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, provenant de ses collections permanentes, parfois rarement exposées, ainsi que de celles du Musée Grobet-Labadié et du Musée des Beaux-Arts de Marseille. Ce focus permet d’évoquer l’importance du bleu, du XVIIIe siècle à nos jours, à travers de nombreux domaines où cette couleur et ses nuances apparaissent de manière incontournable : la faïence, les arts graphiques, les bijoux, la mode. En écho à l’infinie variété des bleus des modèles Haute Couture des collections du musée (Chanel, Schiaparelli, Lanvin, Courrèges, Alaïa, Cardin, Balenciaga, Guy Laroche, Azzaro…) présentées en deux temps pour des raisons de conservation, les créations récentes de labels marseillais ou plus largement méditerranéens, lauréats du Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée, offrent une lecture particulièrement riche de cette couleur qui reste indissociablement liée aux rivages de la mer et à l’histoire de la Méditerranée. Par le biais de la représentation qui en est faite dans la peinture, les arts décoratifs, la littérature ou le[...]

Sainte-Victoire "réaffirmer le bleu"

Peinture, Atelier

Aix-en-Provence 13090

Du 20/05/2021 au 07/10/2021

Les œuvres récentes tentent de s'approprier Sainte-Victoire. Que cherche-t-on, peintre, en s’accrochant au motif emblématique connu, au moins d'après des images, des peintures de Paul Cezanne ? Une histoire personnelle ou, plus largement, les crêtes et leur lien avec le ciel ? Le travail à l’atelier, c’est la couleur, la matière, les lignes, l’espace. Quelles résonances aux sentiments vais-je trouver ? Cette fois-ci, j’ai gardé les cieux d’un bleu vif comme leitmotiv auquel la montagne, le paysage vont s’ajuster. Et dans le processus vers les abstractions surgissent quelques essentiels…

Journée nature

Sports équestres

Carnoux-en-Provence 13470

Le 13/06/2021

Au programme : PARC TONY GARNIER - Proposition de sentiers de balades. Distribution de matériel fourni par la Métropole pour le nettoyage des collines (ramassage papiers, canettes...) - Petit marché de produits issus de la nature : savons, huile d'olive, miel, bois, fleurs séchées... - Stand "Un jardin se crée" : astuces et sensibilisation au jardin et produits ménagers naturels, ateliers peinture végétale et plantations, 11h30 apéritif fleuri, 15h histoire pour les enfants - 10h Départ course à pied par l'ASC Jogging et découverte de la marche avec Rando Loisirs - 10h et 11h15 Départ découverte de la nature avec l'Office National des Forêts - 14h Départ chasse au trésor par l'OMSJ (inscriptions préalables uniquement via les écoles) PARC MONT FLEURI - Présence d'une ferme avec de nombreux animaux à découvrir - Balades à poney par le centre équestre de Carnoux (participation 2€) Buvette et restauration sur place.

Alejandro Senero

Histoire - Civilisation

Aix-en-Provence 13090

Du 20/07/2021 au 31/07/2021

Sans aucune formation artistique ni connaissance en histoire de l’art, il se frotte à la peinture sur un chantier naval au bord de la Garonne. Une expérience brute mais la matière l’appelle et il commence naïvement à peindre tout un été, gouache sur contreplaque. Il se plonge dans cet univers jusqu’alors si loin du sien. Depuis trois ans, il se lance alors dans une quête sans fin sur les techniques, les courants, l'esthétique et l'histoire picturale. Il travaillera désormais avec de l’huile. Trouver un équilibre entre l’inspiration historique et l’intention, au départ ingénu est un fil rouge constant afin de ne pas perdre la sincérité du travail de cet autodidacte. L’évolution de son travail résulte d’une exploration et d’un intérêt constant pour l’expression esthétique des sentiments, des perceptions de notre époque et aujourd’hui, l'accent est mis sur la physionomie. A ces corps auquel nous sommes tous confrontés quotidiennement. Le nôtre, ceux de nos proches, ceux que l’on peut toucher mais aussi la profusion d’image et de représentation des corps dans nos sociétés. Señero, lui, aime interroger leurs mouvements, leurs couleurs, leurs textures et imaginer toujours[...]

Une histoire des mots dans les arts plastiques

Faire portrait

Conférence Van Gogh en Provence

Une histoire des mots dans les arts plastiques

CHICANOS, du muralisme mexicain au murs peints états-uniens

Cezanne et la géologie

Exposition Paméla et Imke Stotz

Les sculptrices marseillaises des XIXe et XXe siècles

Toute l'histoire de la peinture

Séance 5. Boîtes de conserve

Exposition de peintures, sculptures et photographies Explosions Chromatiques

Looking for Richard - Rétrospective consacrée à l'architecte Richard England

Les forêts Cezanniennes vues par Miriam Hartmann

Exposition « Entre mer et lumière : Artistes provençaux à travers le temps » au Musée

Claire Vasarely, une vie dans la couleur

Infiniment bleu. Arts décoratifs, peinture et mode au Château Borély

Regards d'un collectionneur - Collection Oscar Ghez

LUMA Arles / Exposition : Archives Hans Ulrich Obrist - Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! »

Sur les traces des peintres de Provence - La Balade Cezanne

Infiniment bleu. Arts décoratifs, peinture et mode au Château Borély

Sainte-Victoire "réaffirmer le bleu"

Journée nature

Alejandro Senero

Cézanne, pictor - Histoire d'une conversion

Visite libre du Site-mémorial Camp des Milles. Projection du documentaire « Un wagon et des camps »

Visite guidée du Site-mémorial Camp des Milles et projection du documentaire « Un wagon et des camps »

Visite guidée du Camp des Milles et atelier pour enfants

Visite guidée du Site-mémorial du Camp des Milles et atelier pour adolescents

Germain Nouveau, l’ami de Verlaine et de Rimbaud

David Hockney, peintre solaire

Les Simples Conférences: Liliane Giraudon poétesse

Le paysage : du décor au monde peuplé

La Bête - L'Excentrale

Présentation de la publication Atlas et légendes, Matthieu Montchamp.

Flâneries marseillaises

Frago

Mort et transfiguration dans les arts à l'âge baroque

The Lost Leonardo

Vernissage de l'exposition « Des animaux qui font signe » de Guy Calamusa

Ressources supplémentaires